Ya está bien de que la primera la imagen que se vea en un link con las últimas entradas de ElBlogoCine sea una banderola. ¡Que manden las películas! ¡Carambita! Así las cosas, vamos a hablar de géneros cinematográficos, aquellos a los que pertenecen los 50 títulos considerados como los más molones durante 2020.
Advertimos, una vez más, de lo complejo de distinguir el género de algunas películas. Un ejemplo será el del número 6 del año (que ya llegará en su momento): muuuuy difícil. En otros casos, depende mucho del color con que se mire, del pie con que se levantó uno el día que la vio la peli o de lo que dice nuestra querida página filmaffinity, que es, en última instancia, de la que nos fiamos más en lo que se refiere a esto de la cuestión del género.
Ahí van los resultados en compañía parentesizada del número obtenido el año anterior
Dramas . . . . . . 30 (29)
Documentales . 11 (8)
Comedias . . . . . 5 (5)
por orden alfabético:
Bélicas . . . . . . . 1 (0)
Musicales . . . . . 1 (0)
Románticas . . . 1 (1)
Thrillers . . . . . . 1 (1)
¿Consideraciones? Que, pese a haber avisado de que, en el año recluso de 2020, se había recurrido sobremanera a la visualización de documentales en YouTube, tal tipo de películas no ha experimentado el subidón que se l´esperaba. Vamos: que la vida sigue igual.
¿Igual igual? No. Que nos ha alegrado la existencia y mucho esta nueva decena de obras quasimaestras:
30. ROUGE (Farid
Bentoumi, 2020)
https://www.youtube.com/watch?v=Od0Z5rEEKMg
29. LES APPARENCES (Marc
Fitoussi, 2020)
https://www.youtube.com/watch?v=q8i_JYpqJPI
28. MARTIN EDEN (Pietro
Marcello, 2019)
https://www.youtube.com/watch?v=5Kia9b4X3GQ
27. LA VOZ HUMANA (Pedro
Almodóvar, 2020)
https://www.youtube.com/watch?v=Oq5_tWm_qEw
26. LÀ, OÙ LES PUTAINS N´EXISTENT PAS (Ovidie,
2018)
https://www.youtube.com/watch?v=xr_efUKyGJE
Es de esas obritas que no saldrán en Lo Mejor del Año en ninguna categoría. Tiene, pues, todas las papeletas, para pasar desapercibida: documental con formato TV únicamente estrenado online, cierto hilo narrativo cuyo final ya se conoce, la prostitución como tema central, y Suecia como escenario de unos sucesos nada agradables. Los primeros minutos van pasando sin gran interés hasta que van cediéndose más apariciones a la protagonista y es entonces cuando el sorprendido espectador no deja de hacerse preguntas. Es lo que tiene poner en tela de juicio conceptos asumidos por la mayoría de la población. Ya sabíamos que, en el paraíso sueco, la prostitución está estrictamente prohibida y que clientes de tal negocio se van a consumir a países vecinos. Lo que ignorábamos eran los efectos que tal política provoca en las profesionales del sexo no en el ámbito legal sino, más bien, en el estigma con que las etiquetan los conciudadanos. El terrible desenlace llegó a desencajarle la cara al Cinéfilo Ignorante, pocas veces tan afectado por el último minuto de un documental.
Al principio, el arqueo de cejas: el peso de la historia lo va a llevar un adolescente. Algo mitiga la aversión hacia las películas de inmaduros l´aparición de su entregada madre, quien, a su vez, hace pasar a su nueva pareja. Hasta ahí contaremos. Poco a poco, hasta el mismo espectador se convierte en personaje: quiere de ocurran hechos que no llegan a pasar; desea, con todas sus ganas, que unos se sobrepongan a otros, y, finalmente, que ciertos peleles sean cruelmente abandonados. Pero no: la vida de aquellos tres sigue por donde, magistralmente, los encauza el director Ruiz Patterson, siempre en la Ciudad de México, que se erige, así, en representante de cualquier punto de la Tierra, pues la historia podría haber tenido lugar en cualquier familia amargada. Los desastres tanto interiores como exteriores crecen, agobian, asfixian y, en los últimos cinco segundos del metraje, hacen pensar en un cambio radical. De tal genialidad sólo son capaces los grandes maestros del cine. 
Fue una de las primeras películas vistas del año y
caló tan hondo que, durante varios meses, se la consideró como candidata a lo mejor
de 2020. Luego, con la llegada del inevitable aluvión de competidoras, se fue
haciendo a un lado. No obstante, sigue en la memoria el diálogo continuo
entre dos hombres de muy distinto origen, lo que da lugar a perspectivas antagónicas que dificultarán el entendimiento entre ambos.
Esa es la primera originalidad; ¿La siguiente? Que se fije en uno de los escasos momentos
de toda la Historia en que conviven dos papas. Todo un reto del que sale muy airoso el Sr. Mirelles: se contempla, en esta obra suya, una insólita hondura en los sentimientos así como un recorrido vital por los escenarios de la historia de l´Argentina desde los años 70 hasta ahora. Lo raro y no tan positivo es que esos santos padres, de
habla alemana y española, s´expresen en un perfecto inglés; serán estratagemas para los productos de plataformas como Netflix, que tanto contribuyen a la desaparición de las salas de cine comerciales.
Del todopoderoso Netflix, que ha conseguido que muchos jóvenes ni siquiera usen la expresión ver la tele, pasamos a una obrita mínima, casi amateur y, cómo no, descubierta por casualidad. Parece un retrato de familia pero no: estalla la guerra civil española, en la que, como en la mayoría de los conflictos armados, hay gente que huye despavorida. En estas, surge un Schindler mexicano en la ciudad española de Málaga. Habrá quien vea este documental por obligación y, si no le dedica un mínimo de interés, no se altere, pero, a poco que le atraiga el drama vivido en España entre 1936 y 1939 o, simplemente, permita que le sacuda una historia que quizá le resulte antigua, entonces, no podrá dejar d´emocionarse hasta las mismas lágrimas. Una de estas se deberán al hecho de que casi nadie recuerda a ciertos seres que salvaron a centenares envueltos en una fiebre de locura y terror.
¿Qué hace aquí un reportaje de televisión sobre música rara de hace casi 40 años que s´estrenó en la BBC hace más de una década! Tiene que estar aquí porque, entre otros motivos, no es la primera vez qu´El Cinéfilo Ignorante le dedica hora y media de su vida y s´entusiasma con las historias de unos locos de lo que, entonces, se llamó, en España, tecno-pop y, en el Reino Unido, origen de tal movida, synth-pop. Era la adoración por sintetizadores, cajas de ritmos y demás máquinas que hacen música. Se admite que, en este tipo de producción televisiva inevitablemente asociada al revival, abunden las entrevistas, pero, como los invitados son gente divertida, que se tomaba un poco a broma sus incursiones más o menos vanguardistas, se llevan muy bien preguntas y respuestas. Encima, es un documental sobre modas musicales que se revela particularmente único pues termina con mensaje, moraleja, moralina. Lo curioso del caso es que eso no incomoda en absoluto, pues, mal que les pese a ciertos melómanos rockeros, está cargado de razón.
22. THE MAURITANIA RAILWAY. BACKBONE OF THE SAHARA (Miguel de Olaso, 2017)
https://www.youtube.com/watch?v=d3sGUnIHye8
Fue una de las primeras películas vistas del año y
caló tan hondo que, durante varios meses, se la consideró como candidata a lo mejor
de 2020. Luego, con la llegada del inevitable aluvión de competidoras, se fue
haciendo a un lado. No obstante, sigue en la memoria el diálogo continuo
entre dos hombres de muy distinto origen, lo que da lugar a perspectivas antagónicas que dificultarán el entendimiento entre ambos.
Esa es la primera originalidad; ¿La siguiente? Que se fije en uno de los escasos momentos
de toda la Historia en que conviven dos papas. Todo un reto del que sale muy airoso el Sr. Mirelles: se contempla, en esta obra suya, una insólita hondura en los sentimientos así como un recorrido vital por los escenarios de la historia de l´Argentina desde los años 70 hasta ahora. Lo raro y no tan positivo es que esos santos padres, de
habla alemana y española, s´expresen en un perfecto inglés; serán estratagemas para los productos de plataformas como Netflix, que tanto contribuyen a la desaparición de las salas de cine comerciales.
