LAS PELÍCULAS MÁS GUSTADAS EN 2020 (VI) : · · · · De la 12ª a la 7ª. Y... ¿Esas obras maestras que no son nada del otro mundo?

Esto es así: hay obras artísticas que no son obras de arte, cosa que ocurre en todos los ámbitos de la creación... artística. Las que algunos entendidos alaban hasta el hartazgo, las que persigue el público persuadiéndose unos a otros de que s´encuentran frente a la renovación absoluta, la vanguardia total o el título más gracioso de la temporada.

No nos engañemos: son productos pensados, en su mayor parte, para cierto público y, como nos tienen tan segmentados, siempre hay un grupo que rechazará determinadas obras, que, a su vez, serán objeto de adoración de otros... aunque también habrá creaciones que no hay por donde agarrarlas y que, al cabo de los años, se verá que fueron el gran engañabobos.

En una reciente entrada, El Cinéfilo Ignorante ya nombró una serie de producciones supuestamente ¿geniales? ¿imprescindibles? ¿conmovedoras? ¿únicas? Hay toda una gama de epítetos aduladores que terminan por agotar, sobre todo, si la película aburre al más pintado, quien, por aquello de quedar bien ante los modernos de turno y también ante los sabiondos clásicos, sigue el rollo al personal.

Retomamos las que se mencionaron entonces y se añaden otras que también se las traen. Después, seguimos con la cuenta atrás repletas de maravillas o, simplemente, de pelis que le han encantado al dueño de todo esto que se hace llamar ElBlogoCine.

Ya se diseccionaron las que se podrían calificar como las 10 tostones vistos en 2020, entre los cuales figuran bodrios sumamente elogiados pero que, a la postre, sólo ha visto una minoría, como le ha ocurrido a EL FARO (Robert Eggers, 2019). 

Prepárense, pues, para el Desmontando Los Bluffs de los últimos meses, cada uno ordenado según el puesto que ocupa en la clasificación, muy lejos, a años luz de Las 50.

   nº 126. CORPUS CHRISTIE (Jan Komasa, 2019)

https://www.youtube.com/watch?v=raxClMRoHyw

Sin duda, la menos interesante de todas las películas de la lista de timos. Quiere ser irreverente en la tierra del papa Wojtyla y, empero, no pasa de soportarse como un muestrario de gamberros. 

nº 125 BEGINNING (Dea Kulumbegashvili, 2020)
https://www.youtube.com/watch?v=NuUG4VxWbak

No es por dárselas de culto, pero El Cinéfilo Ignorante ha visto películas de Georgia que le han fascinado, en particular, Corn Island (George Ovashvili, 2014). Pero... ¿y esto, vendido como la octava maravilla? A ver quién supera imágenes de inmóviles de 10 minutos (Quizá fueran menos) y que se hacían eternas.

nº 115 EL ESCÁNDALO (Jay Rouch, 2019)
https://www.youtube.com/watch?v=DjH68re5iI4

Quiere ser una denuncia y se queda en una sucesión de gritos, regañeras y desplantes, un quiero y no puedo de la manera de filmar de un Todos los hombres del presidente (Alan J. Pakula, 1976). Qué desperdicio de grandes actrices, de verdad, para estancarse en el puesto 115. 

nº 110 DERSU UZALA / EL CAZADOR (Akira Kurosawa, 1975)
https://www.youtube.com/watch?v=VCnluYz64oU

Hace muchos, muchos, años, en una galaxia llamada La Juventud, le gustaron a El Cinéflio Ignorante peliculones de Kurosawa. Ahora cree que no se merecerían muchas fiestas. Así, le sobró la mayor parte de El cazador, especialmente, en las secuencias campestres y frondosas, que duraron lo suyo.

nº 82 DESEANDO AMAR (Wong Kar-Wai, 2000)
https://www.youtube.com/watch?v=1nqIKZLiZtk

O de cómo ElBlogoCine va a parar a la hoguera encendida por los entendidos. Por mucho que digan, esta cinta provoca un soberano aburrimiento, con una fotografía excelente (que es de lo que se dice de las películas rollazo cuando se resiste a reconocerlas como tal) y, eso sí, una banda sonora bellísima.

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nº 72. EL JUICIO DE LOS 7 DE CHICAGO (Aaron Sorkin, 2017)
https://www.youtube.com/watch?v=AJGH2C-ua-k

Quizá no debía incluirse aquí porque no es una película ni aburrida ni falsa ni pretenciosa. Pero el hecho de que la presentaran tantas veces como lo mejor del año, unido al hecho d´encorsetarse en el subgénero drama jurídico, ensombrecía a sus intérpretes y supuso, al final, una gran decepción.

nº  70. INTERSTELLAR (Christopher Nolan, 2014)
https://www.youtube.com/watch?v=NVw3DnN9WoA

Tiene que figurar aquí para qu´el mundo s´entere de qué pie cojea El Cinéfilo Ignorante. Será profundísima, impresionante, innovadora a más no poder. No cuela: con decir que las escenas más entretenidas se deben a efectos especiales, ya queda retratada. ¿Se debe pedir perdón? ¿Hay que sentirse culpable?


Ahora es el momento de ponerse positivo. El de la media docena de Misterios Gloriosos.

12. KINSHASA SYMPHONY (Claus Wischmann y Martin Baer, 2010) 
https://www.youtube.com/watch?v=zxOfT0162XI

En los primeros minutos del documental, con tanta porquería por las calles y tantos churretes en las carillas de los niños, a algunos les podría dar el soponcio y huirían sin esperar lo que viene después. Se trata de la historia de un desafío, de una batalla, de una aventura que se presenta como prácticamente imposible: qu,´en la más que caótica metrópolis de Kinshasa, capital de la inabarcable República Democrática del Congo, se forme y ensaye y luche por actuar en público ¡al aire libre! una orquesta sinfónica casi equivale al abandono inmediato. Pero ellos no se derrumban: estudian en francés, discuten en lingala y, dirigidos por dos alemanes, utilizan el lenguaje facial primero, el corporal después y, siempre, el poderío de la música clásica para dejar absortos a los espectadores. No es sólo eso: también hay espacio para, con toda la lógica, escenificar los desahucios, el trabajo manual ejercido bajo duras condiciones y hasta lo arriesgado de la venta ambulante.

11. SYSTEMSPRENGER (Nora Fingscheidt, 2019)
https://www.youtube.com/watch?v=5x0OxZ3waLY

¿Ven esa niña con cara de ángel rodeada de un rosa celestial, dulcemente femenino e infantil? Pues, detrás de esa imagen, igual que a espaldas del milagro económico alemán, hay una verdadera systemcrasher, que es, precisamente, como se conoce este drama patológico en países de habla inglesa. No va a servir la excusa de que es una película con niño o, lo que suele ser todavía peor, con niña por la sencilla razón de que resulta muy difícil que la chiquilla se haga de querer. Ahora bien: a ella hay que agradecerle la contundente intensidad con que se vive el argumento, hilado a la perfección, contando con unos secundarios cuyas interpretaciones se ponen al nivel de calidad y realismo de la joven protagonista. En dos palabras: Es in-cre-í-ble. Al afectado espectador le costará filtrar en su mente las imágenes violentas, las voces estridentes, los silencios que nos preparan para otra explosión antisistema de Benni.


10. EMA (Pablo Larrain, 2019)
https://www.youtube.com/watch?v=kPwXkr3F7VU

Uno se cree que la película es tan mala como la protagonista pero no: esta no es malvada y la peli no es mala sino creativa, irritable y provocadoramente rara. Rara como la música de reggaeton que suena en ella y a la que se sigue y se la censura de forma que este género musical se transfigura, con sus letras escandalosas, su ritmo endiablado y sus poses de perreo, en una suerte de hilo conductor de una historia que no admite una fácil comparación. En medio de todo eso, sorprenden imágenes de gran belleza, de la que deja anonadado, así como una oda al enamoramiento y al poder de la educación además de un homenaje a la infancia perdida por descuidada. Sí; l´actriz aguanta un peso que muy pocas podrían soportar, pero lo que hace Gael García Bernal no está en nuestro mundo: salva y eleva películas mediocres y, como es el caso aquí, lleva hasta la excelencia y la rotundidad guiones muy bien planteados. Déjense enojar (¡Qu´estamos en Chile!), déjense engañar y hasta manipular por Ema. Cuando llegue el desenlace, sabrán lo que es buen cine.


9. THE WAY BACK (Gavin O´Connor, 2020)
https://www.youtube.com/watch?v=wedSeINznzg

Tranquilos todos, que, contrariamente a lo que parece sugerir no sólo el careto del cartel sino también ciertos pasajes de la película (¡y hasta el título!), no se trata de ningún biopic del político Santiago Abascal. Es el señor Ben Affleck haciendo el papel de su vida, lo cual también quiere decir que, con él, refleja parte de lo que ha sufrido, en la realidad, el actor californiano. The Way Back merece el apelativo de lo que debería considerarse como una película típicamente americana, que, en lugar de aplicarse a productos publicitarios blandengues y/o ruidosos, habría de utilizarse con obras mayores como esta: la sociedad de los EEUU en estado puro, donde el éxito y el fracaso se alternan sin disimular, la religión adquiere una función activa, los jóvenes se pirran por el baloncesto, y donde, al fin y al cabo, hay que contar, en todo momento, con la capacidad de perdonar, de superar rupturas y también d´evitar las drogas duras legales y, después, de filmar películas redondas no necesariamente en Hollywood.

8. FALLING (Viggo Mortensen, 2020)
https://www.youtube.com/watch?v=9YeLah1EtCQ

Por una vez y sin que sirva de precedente, El Cinéfilo Ignorante transcribe a este blog anotaciones tomadas por su puño e ilegible letra a poco de haber visto una película: Es (Ya estaba avisado) muy difícil de ver y añado que todavía más difícil de recordar al abandonar la sala totalmente aturdido (...) y también indignado ante la tolerancia de la maldad. En resumen: qué difíciles son las relaciones humanas y qué bien, qué genialmente la transmite este genio absoluto que ha conseguido ser Viggo Mortensen (...). Que sí, que lo hace muy bien el abuelo, que puede atraer un pequeñísimo atisbo de comprensión pero con un carácter 100% odioso en la peli (...). Ganan los aciertos: en la elección de los actores que encarnan distintos personajes a través de los años, en el crescendo del aguante de la familia, en el carácter firme y, a la vez, contradictorio de los jovencitos y en el muy acertado final, que vuelve a plantearnos las verdades cuestionables. Viggo: suspiramos por ti. 

7. SÓLO NOS QUEDA BAILAR (Levan Akin, 2019)
https://www.youtube.com/watch?v=9mQk8wbo1Xs

Aunque los datos s´empeñen en que es una película sueca, no es así: todo, hasta el origen del director Akin, viene de la República de Georgia, circunstancia que compensa el fiasco del film Beginning, sobradamente expuesto en esta página y señalado por los listos como inmensa. Mucho más próxima a tal título se ve Sólo nos queda bailar, qu´empieza mareando al espectador hasta que, mascullándose poco a poco, sucede, de manera inesperada, lo inevitable. Que gusta aprender de la danza típica georgiana (espectacular, sí), que esta da para un vestuario de lo más vistoso, que la manera en que se captan las miradas de principales y secundarios hipnotiza de forma muy particular, qu´el héroe no es guapo sino el, aparentemente, menos agraciado, que sí, que todo eso está muy bien, pero lo que más gusta es cómo se retrata la trágica, hedonista, heterogénea y muy particular vida de los jóvenes georgianos. Tal vez por eso la película puso de muy mal humor a la jerarquía de la Iglesia Ortodoxa de aquel país.

LAS PELICULAS MÁS GUSTADAS EN 2020 (V): · · · · De la 20ª a la 13ª. ¿Y las que tenían que estar?

Un año más, ha habido películas que no sólo han gustado sino que, por momento, han encantado y que se han tenido que conformar con puestos inferiores a Los 50 Principales.
Claro que no llegan a la excelencia de estas, pero da coraje dejar de hacerles una mención.

Para ser justos, también conviene referir el motivo o motivos por los cuales las hemos dejado fuera de los finalistas siempre pensando que sí, que son Grandes. Espérense ustedes a una próxima sección en la que s´expondrán a vergüenza pública aquellas supuestas obras maestras que al Cinéfilo Ignorante le aburrieron soberanamente. No. ¿Estas? No. Estas valen mucho:

51. LA ATLÁNTIDA. EL SECRETO DE LOS MINOICOS (Jane Armstrong y Christopher Rowley, 1986) https://www.youtube.com/watch?v=-htKV1mLjS8

Miren el año en que se realizó. Es normal que haya envejecido, pero también es cierto que despierta muy vivamente la curiosidad por ese misterio de la Grecia Antigua.

52. QUAND LE MONDE ACCELÈRE : DU TEMPS SOLAIRE AUX NANOSECONDES (Jean-Christophe Ribot, 2019) https://www.youtube.com/watch?v=Y0nhwrjRFZs 

De un programa del canal Arte, dedicado a la geopolítica, nos enseñan, con aluvión de números, que la principal transformación de nuestra era no es sino la gestión del tiempo, es decir, la belleza o la sordidez de la velocidad.

53. ÉRASE UNA VEZ EN VENEZUELA (Anabel Rodríguez Ríos, 2020) https://www.youtube.com/watch?v=R0lBpMIsO4w

Un pelín larga sí se hace, pero son las cosas del cine observacional con bellos adornos de reportaje. Si uno quiere saber cómo se vive en la Venezuela real, la que, literalmente, transporta una casa en un botecillo, tiene que sumergirse en esta pequeña joya.

54. SAN MAO. LA NOVIA DEL DESIERTO (Marta Arribas, Ana Pérez de la Fuente, 2019) https://www.youtube.com/watch?v=lFX08q23piQ

El tema (escritora taiwanesa que s´enamora del antiguo Sáhara Español) atrae poderosamente. Nos pasean por la vida de la colonia y, después, por las Islas Canarias para acabar en la competitividad de la China capitalista. Sólo falta la visita a El Aaiún actual, donde ahora se levanta el Hotel San Mao, lugar de peregrinación para fans de Chen Ping.

55. EL DILEMA DE LAS REDES (Jess Orlowski, 2020)
https://www.youtube.com/watch?v=uaaC57tcci0

Lo mejor es que nos trae testimonios de primera mano, en concreto, de algunos fundadores de las redes sociales, aquí demonizadas con más efectismo de la cuenta, pero así es como hacen que sintamos verdadero pavor.

56. EL PADRE (Florian Zeller, 2020)
https://www.youtube.com/watch?v=GvcW2ArYpwY

Quizá con excesivo empeño en explicárnoslo todo, El Padre nos lanza violentamente hacia la ancianidad oscura, difícil, que pone a prueba a las personalidades más bondadosas y entregadas. No, no falla en absoluto la maestría de Anthony Hopkins.

57. EXIT. LEAVING EXTREMISMO BEHIND (Karen Winther, 2018) https://www.youtube.com/watch?v=S2SGuD-1dEI

Difícilmente se habrán planteado los espectadores cómo será la terapia de recuperación para aquellos que han vivido la fiebre del extremismo ultra. Hay terapias, claro, y aquí vamos de testimonio en testimonio con locuras de todo tipo.

58. AL SUR DE LA FRONTERA (Oliver Stone, 2009) 
https://www.youtube.com/watch?v=EZYzCVDAMnc

El Oliver Stone más políticamente activista hace un recorrido por l´América Latina escorada a la izquierda y conoce, muy de cerca, a sus nuevos líderes.
Vista en las semanas más arduas de la pandemia, a cualquier hablante de español le incordia la interpretación consecutiva en cada entrevista.

59. LA FLAQUEZA DEL BOLCHEVIQUE (Manuel Martín Cuenca, 2003)
https://www.youtube.com/watch?v=gxRB66MB5QE

De una época del cine español qu´el Cinéfilo Ignorante considera dorada, se recurrió, en los días más claustrofóbicos del confinamiento, a la adaptación de una novela de Lorenzo Silva, en la que, con algunos bandazos, se sacude al espectador merced a desafíos tanto éticos como cinematográficos.

60. JUDY (Robert Goold, 2019)
https://www.youtube.com/watch?v=BqmUjMOlEJA

Aun adoleciendo de una factura demasiado simplista de caracterizar a los personajes, Judy Garland hace sufrir, que es de lo que se trata, con justa intensidad. Además de eso, se vive con intriga, miedo y, sin duda alguna, simpatía por la exiliada.

Sí que ha sentido El Cinéfilo Ignorante cierta compasión por estas grandes obritas, que dejan paso ahora a las grandísimas producciones que ocupan los puestos que van desde el 12 al 20. Pero, como aquí hacemos todo al revés, se retoma la lista descendente.

20. RAFIKI (Wanuri Kahiu, 2018)
https://www.youtube.com/watch?v=a_tXdRPHCu0

Ya efectúan su entrada las palabras mayores y, si no, ahí está el tamaño del título d´esta producción procedente de la República de Kenia, donde se advierte que ha estado prohibida. Eso dice en el maravillosísimo cartel, probablemente el más bello de todos los de, al menos, las 50 películas más gustadas de 2020. En efecto: la obra se centra en un tema tabú en muchos países, del que no es excepción, como es el caso, este de África Oriental. Las interpretaciones de las dos muchachas y de todo el panorama de actores y actrices, quizá sacados de la calle, sobrepasan lo acostumbrado debido a una impresionante aptitud para la naturalidad. Así, el espectador se conmueve a la primera, sigue las correrías de la juventud de Nairobi como si fuera su propio barrio y se pregunta constantemente por la magia que surge entre dos personas, nunca lo bastante explicada pero, por lo menos, en Rafiki, transmitida con singular maestría.

19. LA PROFESORA DE PIANO (Jan-Ole Gerster, 2019)
https://www.youtube.com/watch?v=lt9N5lToe6M

Se lo ponían muy fácil al Cinéfilo Ignorante incluso sin haber visto esta película porque ya contaba con los ingredientes que le tientan: obra ni de masas ni de minorías, historia aparentemente sutil, sobriedad en la puesta en escena anticipada por el cartel, y procedencia de Alemania, desde donde nos llega, con cuentagotas, un cine cool, audaz y penetrante hasta el extremo. No defrauda: presenta la sociedad típicamente centroeuropea obsesionada por la perfección, en particular, en el ámbito de la música culta, expone seres humanos que se exigen mucho más de aquello de lo que son capaces, explica las reacciones virulentas ante lo que, inevitablemente se asocia al fracaso, tras el que sobreviene la frustración, que, a su vez, desemboca en crueldad. ¿Ya entienden eso de reacciones virulentas? Pues hay más: únanle a ello lo comprensible de las venganzas por amor o por todo lo contrario y pueden prepararse para contemplar cómo se malvive en la más envidiable opulencia.

18. GEORGE ORWELL, ALDOUS HUXLEY: 1984 OU "LE MEILLEUR DES MONDES" (Caroline Benarrosh, Phillippe Calderon, 2020)

¡El título casi se come media pantalla! Encima, requiere explicación: el entrecomillado corresponde al título de la traducción francesa de Un mundo feliz. Ya desde el principio y sabiendo que la idea es mostrarnos cómo la distopía anunciada en esas dos obras literarias capitales, nos tememos que nos va a dar un yuyu de aúpa. Pero este se tomará su tiempo. Antes, se expone un recorrido por las personalidades de Orwell y de Huxley. Ambos escritores, aun dedicando sus libros más conocidos a anticipar lo que será el mundo ultramecanizado y megadeshumanizado, no podían ser más opuestos: pijo y pobre, guapo y normalucho, aventurero y sedentario, hollywoodiense y eremita, saludable y enfermizo. Pero esas curiosidades no pasan de ser una anécdota ante las catástrofes descritas. Con sigilo, el documental nos prepara para el gran susto final, que no es otro qu´el que provoca el hacernos ver que ya existen, en la sociedad actual, tanto el Gran Hermano como La Dictadura Perfecta.

17. LAS NOCHES DE CARIBIA (Federico Fellini, 1957)
https://www.youtube.com/watch?v=7Z2Rw7cSAnE

Llega la chulería del moderno: en cartelera, no había mucho más que ver, así que se le da una oportunidad al cine clásico (¡Qué antigualla!), al blanco y negro (¡Qué sosería!) y a los nombres intocables de otra época (¡Qué pasados de rosca Fellini y compañía!). En los primeros minutos y también durante las escenas religiosas, rigen los absurdos prejuicios. Pero duran duran poco: el hecho de que, sin nombrarla jamás por sus nombres, sea crucial la profesión de la protagonista, los momentos magistrales del choque entre el actor famoso y la Gracita Morales encarnada por Giulietta Masina, todo lo deslumbradamente cutre (objeto del neorrealismo italiano , en su mejor versión) y, por último, la forma de retratar la vida de los años 50 como su fuese un territorio lejano y, sin embargo, amable, le reconcilian a uno con lo que debe ser El Gran Cine sin nombrar el desenlace explosivo, crudo hasta la suciedad y sobrio en sus elementos, que le fuerzan al espectador a pensar en la película durante varios días. 

16. LA BOTERA (Sabrina Blanco, 2019)
https://www.youtube.com/watch?v=rqYslDuAr4k

Ha sido el regalo más generoso de todo el Festival de Málaga de 2020, cuyos responsables de Prensa, por cierto, le otorgaron la correspondiente acreditación a este que lo es. Ese regalo también obtuvo su reconocimiento al llevarse el Premio del Público a Mejor Película Latinoamericana. No era para menos. ¿Cómo consigue esta mínima, milimetrada y minuciosa producción qu´el espectador se identifique con una adolescente que no dice ni mu y que, en no pocas ocasiones, actúa por simple capricho zarandeando a su santo papá y haciendo el tonto las más de las veces? ¿Como hace para que disfrutemos, más que nunca, de simples canciones reggaetoneras? ¿Cómo logra atraparnos en una historia de un simple bote que no tiene dueño definido? Será que también tienen su gancho l´amargura, la cerrazón y hasta el bajo presupuesto. Ah, claro, que viene de l´Argentina, ese país donde las escuelas de cine o las esquinas de las calles deben estar llenas de maestros guionistas.

15. EN EL SÉPTIMO DÍA (Jim McKay, 2017)
https://www.youtube.com/watch?v=Fl6h7dDAgN8

Vista en casa, entre cuatro paredes, que no es el escenario querido por el Cinéfilo Ignorante para disfrutar del cine y presentando un panorama que tiene de todo menos brillantez, uno descubre que, en unas poquitas calles de Manhattan, conviven empresarios y inmigrantes, la estricta legalidad y los trapicheos de poca monta, la añoranza de la tierra y la ilusión por la prosperidad propia del sueño americano. Una vez más, las películas vienen juntas a esta lista y demuestran que, con un exiguo presupuesto, se puede acelerar el corazón y agrandar la capacidad de intriga de una obra que también parece del género documental. El Séptimo Día es el último de la Creación, cuando se juega la mayoría de los partidos de fútbol, y el de la jornada dominical, aspiración de los esclavos de ayer y de hoy. Si ustedes no se dan por aludidos al mencionarse la esclavitud, intenten visitar esta película y s´emocionarán con una historia amarga pero encantadora, directa pero enrevesada, diminuta pero enorme.

14. LA BODA DE ROSA (Icíar Bollaín, 2019)
https://www.youtube.com/watch?v=jrAML3wM1ug

Para que ustedes se quejen de que esto suena a diario de cinéfilo que cuenta cómo llegó a la sala de cine y qué le ocurrió después, empezamos por el final: por lo alegre y exultante que salió el Cinéfilo después de un rato estupendo. Si se acuerdan del cine característico del añorado director Luis García Berlanga, sabrán que les espera diversión, ingenio y cierta propensión al disparate. En todo ello se funden las capacidades interpretativas de Candela Peña, que, así, no chirrían para nada ni tampoco se pasa ella media película con el labio caído como le sucede en el horroroso guion de Black Beach (Esteban Crespo, 2020). Pero, además, en esta su Boda, se mueve en compañía de actuaciones de actores y actrices secundarios de personalidad excelentemente dibujada y en las que, por una vez, el cine español acierta a reflejar, gracias al protagonismo del valenciano, la riqueza lingüística del país. Si buscan risas, pueden sacar decenas de momentos chistosos en lo que algunos calificarán de comedrama inteligente. 

13. KINDIL (Damian Ounouri, 2016)
https://www.youtube.com/watch?v=1QCW6UOyOAs

O cómo parecer un auténtico friki, que la cosa viene de Argelia, país no especialmente destacado en su producción cinematográfico. Más bien: cómo fundir en una sola película dos géneros diametralmente opuestos sin que las diferencias irriten lo más mínimo teniendo en cuenta que ocupan dos partes muy distintas en los 40 minutos escasos de metraje. Los primeros minutos pertenecen al más puro estilo costumbrista, con la familia de la ciudad preparándose para pasar un día de playa en compañía de la inevitable abuela. Después, sobreviene el miedo y hasta el escalofrío con sucesos ocurridos en las aguas. Y, finalmente, con el regreso a la ciudad, se observa hasta una vertiente de cine social que, increíblemente, se ha visto enriquecido por ¡efectos especiales! Todo el potingue sabe muy rico, divertidamente amenazador y curiosamente étnico. A partir de ahora, habrá que mirar más a la costa situada frente a Alicante. Puro mediterráneo.

LAS PELÍCULAS MÁS GUSTADAS EN 2020 (IV): · · · · · De la 30ª a la 21º. Y... ¿Los géneros preferidos?

Ya está bien de que la primera la imagen que se vea en un link con las últimas entradas de ElBlogoCine sea una banderola. ¡Que manden las películas! ¡Carambita! Así las cosas, vamos a hablar de géneros cinematográficos, aquellos a los que pertenecen los 50 títulos considerados como los más molones durante 2020. 

Advertimos, una vez más, de lo complejo de distinguir el género de algunas películas. Un ejemplo será el del número 6 del año (que ya llegará en su momento): muuuuy difícil. En otros casos, depende mucho del color con que se mire, del pie con que se levantó uno el día que la vio la peli o de lo que dice nuestra querida página filmaffinity, que es, en última instancia, de la que nos fiamos más en lo que se refiere a esto de la cuestión del género.

Ahí van los resultados en compañía parentesizada del número obtenido el año anterior

Dramas . . . . . . 30 (29)
Documentales . 11  (8)
Comedias . . . . . 5   (5)
por orden alfabético:
Bélicas . . . . . . . 1  (0)
Musicales . . . . . 1  (0)
Románticas . . .  1  (1)
Thrillers . . . . . .  1  (1)

¿Consideraciones? Que, pese a haber avisado de que, en el año recluso de 2020, se había recurrido sobremanera a la visualización de documentales en YouTube, tal tipo de películas no ha experimentado el subidón que se l´esperaba. Vamos: que la vida sigue igual.

¿Igual igual? No. Que nos ha alegrado la existencia y mucho esta nueva decena de obras quasimaestras:


30. ROUGE (Farid Bentoumi, 2020)
https://www.youtube.com/watch?v=Od0Z5rEEKMg

Rouge inauguró el Festival de Cine Francés de Málaga (España), el cual aguantó el confinamiento, más que nada, porque se celebra durante el mes de octubre, justo cuando, por suerte y por desgracia, se aflojaron las restricciones de rigor. Sin embargo, las dificultades en los desplazamientos nos privaron de l´anunciada presencia de Zita Hanrot, la prota de marras. Confiesa El Cinéfilo Ignorante que uno de los motivos de su interés en disfrutar de la peli lo constituía el trabajo d´esta actriz, quien ya cuajó un papelón en La vie scolaire (Mehdi Idir, Grands Corps Malade, 2019). Zita vuelve a la dar la talla, así como sus compañeros de reparto en un original film entre el drama y el thriller con un acento ecologista. La mezcla sale muy bien parada aunque no se haya dispuesto de una inversión descomunal: la tensión recorre todo el metraje, y el espectador lo sigue con el interés que implica no saber cómo va a terminar la historia.

29. LES APPARENCES (Marc Fitoussi, 2020)
https://www.youtube.com/watch?v=q8i_JYpqJPI

Se ve que, aquí, algunas producciones van de la mano y aparecen juntas en la lista. Ahora viene la otra película del Festival de Cine Francés de Málaga y que, al igual que l´anterior, tampoco se ha estrenado en España. ¡Suerte que tenemos algunos! Vista, en un principio, con las suspicacias del cultureta que tuerce el gesto al oír la palabra thriller, aquel cambia de actitud a medida que transcurre l´agobiante historia, le va gustando más al llegar el evidente pero inesperado final y, a partir del día siguiente, la recomienda con entusiasmo: las élites francesas salen perfectamente retratadas, el minutaje de la historia está medido al segundo, y, lo mejor, el espectador se identifica con el protagonista más rencoroso. ¿Será este el cantante metido a excelente actor Benjamin Biolay? ¡Que nos gusta que nos tomen el pelo a base de engaños y de... apariencias! Ojalá se retome esta desconocida obra cuando acaben los estragos de la pandemia. 


28. MARTIN EDEN (Pietro Marcello, 2019)
https://www.youtube.com/watch?v=5Kia9b4X3GQ

En ciertos ambientes culturales, Martin Eden, supuesta adaptación de una novela de Jack London, se anunciaba como La Gran Maravilla. ¿Cumpliría lo esperado? Las críticas eran entusiastas y l´actuación del prota Luca Martinelli abría el apetito. La concesión del título de Mejor Película del Año para la revista especializada Fotogramas; lo poco que, antes de verla, se sabía de la trama, y hasta los 129 minutos de metraje auguraban una maravilla. Es grande sin llegar a medirse con un Noveccento (Bernardo Bertolucci, 1976), al que podría decirse que aspira a igualar, pero es, en todo caso, altamente conmovedora. Viéndola, se observa que tiene otros puntos a su favor, como es el protagonismo dado a la la creación literaria y a la función del intelectual en la sociedad, los conflictos sociales de la Italia de los 50 y 60 del siglo pasado, los contactos de todo tipo entre las clases altas y las populares y, por qué no, el desafío de superar un examen de comprensión oral del dialecto napolitano. 


27. LA VOZ HUMANA (Pedro Almodóvar, 2020)
https://www.youtube.com/watch?v=Oq5_tWm_qEw

Como se ha dicho en repetidas ocasiones, este supone el primer film del director manchego rodado en otro idioma que no es el español. También constituye una novedad que s´estrene un mediometraje en versión original inglesa y que, siendo del taquillero Almodóvar, la haya visto poca gente en comparación con Dolor y Gloria (2019). Pues bien: aquellos que pusieron a caldo esta última producción tendrían un juicio muy favorable hacia The Human Voice. Era d´esperar que se luciera la megaprotagonista Tilda Swinton, muy dada a la expresividad facial y a una forma de pronunciar sus frases que llega a paralizar al espectador transmutado en oyente. ¿Que la puesta en escena es algo exagerada? ¡Pues, entonces, prueben con la obra / ópera de Jean Cocteau de la que se dice que es un remake! Eso sí: esta Voz de ahora soporta un defecto importante: que se termina, que dan ganas de más, qu´el crescendo en el guion anticipa una explosión mayor y que uno se queda con ganas de más teatralidad en el mejor sentido de la palabra.

26. LÀ, OÙ LES PUTAINS N´EXISTENT PAS (Ovidie, 2018)
https://www.youtube.com/watch?v=xr_efUKyGJE

Es de esas obritas que no saldrán en Lo Mejor del Año en ninguna categoría. Tiene, pues, todas las papeletas, para pasar desapercibida: documental con formato TV únicamente estrenado online, cierto hilo narrativo cuyo final ya se conoce, la prostitución como tema central, y Suecia como escenario de unos sucesos nada agradables. Los primeros minutos van pasando sin gran interés hasta que van cediéndose más apariciones a la protagonista y es entonces cuando el sorprendido espectador no deja de hacerse preguntas. Es lo que tiene poner en tela de juicio conceptos asumidos por la mayoría de la población. Ya sabíamos que, en el paraíso sueco, la prostitución está estrictamente prohibida y que clientes de tal negocio se van a consumir a países vecinos. Lo que ignorábamos eran los efectos que tal política provoca en las profesionales del sexo no en el ámbito legal sino, más bien, en el estigma con que las etiquetan los conciudadanos. El terrible desenlace llegó a desencajarle la cara al Cinéfilo Ignorante, pocas veces tan afectado por el último minuto de un documental.

25. BLANCO DE VERANO / SUMMER WHITE (Rodrigo Ruiz Patterson, 2020)
https://www.youtube.com/watch?v=OnEf41xG3yc

Al principio, el arqueo de cejas: el peso de la historia lo va a llevar un adolescente. Algo mitiga la aversión hacia las películas de inmaduros l´aparición de su entregada madre, quien, a su vez, hace pasar a su nueva pareja. Hasta ahí contaremos. Poco a poco, hasta el mismo espectador se convierte en personaje: quiere de ocurran hechos que no llegan a pasar; desea, con todas sus ganas, que unos se sobrepongan a otros, y, finalmente, que ciertos peleles sean cruelmente abandonados. Pero no: la vida de aquellos tres sigue por donde, magistralmente, los encauza el director Ruiz Patterson, siempre en la Ciudad de México, que se erige, así, en representante de cualquier punto de la Tierra, pues la historia podría haber tenido lugar en cualquier familia amargada. Los desastres tanto interiores como exteriores crecen, agobian, asfixian y, en los últimos cinco segundos del metraje, hacen pensar en un cambio radical. De tal genialidad sólo son capaces los grandes maestros del cine.

24. LOS DOS PAPAS (Fernando Meirelles, 2019)
https://www.youtube.com/watch?v=VYrnMcfuT4U

Fue una de las primeras películas vistas del año y caló tan hondo que, durante varios meses, se la consideró como candidata a lo mejor de 2020. Luego, con la llegada del inevitable aluvión de competidoras, se fue haciendo a un lado. No obstante, sigue en la memoria el diálogo continuo entre dos hombres de muy distinto origen, lo que da lugar a perspectivas antagónicas que dificultarán el entendimiento entre ambos. Esa es la primera originalidad; ¿La siguiente? Que se fije en uno de los escasos momentos de toda la Historia en que conviven dos papas. Todo un reto del que sale muy airoso el Sr. Mirelles: se contempla, en esta obra suya, una insólita hondura en los sentimientos así como un  recorrido vital por los escenarios de la historia de l´Argentina desde los años 70 hasta ahora. Lo raro y no tan positivo es que esos santos padres, de habla alemana y española, s´expresen en un perfecto inglés; serán estratagemas para los productos de plataformas como Netflix, que tanto contribuyen a la desaparición de las salas de cine comerciales.

23. LA LISTA DE PORFIRIO (Miguel Ángel H. Arango, 2019)
https://www.youtube.com/watch?v=rj2CnC2ZZY4

Del todopoderoso Netflix, que ha conseguido que muchos jóvenes ni siquiera usen la expresión ver la tele, pasamos a una obrita mínima, casi amateur y, cómo no, descubierta por casualidad. Parece un retrato de familia pero no: estalla la guerra civil española, en la que, como en la mayoría de los conflictos armados, hay gente que huye despavorida. En estas, surge un Schindler mexicano en la ciudad española de Málaga. Habrá quien vea este documental por obligación y, si no le dedica un mínimo de interés, no se altere, pero, a poco que le atraiga el drama vivido en España entre 1936 y 1939 o, simplemente, permita que le sacuda una historia que quizá le resulte antigua, entonces, no podrá dejar d´emocionarse hasta las mismas lágrimas. Una de estas se deberán al hecho de que casi nadie recuerda a ciertos seres que salvaron a centenares  envueltos en una fiebre de locura y terror.

22. SYNTH BRITANNIA (Benjamin Whalley, 2009)
https://www.youtube.com/watch?v=A6bDb910w-s

¿Qué hace aquí un reportaje de televisión sobre música rara de hace casi 40 años que s´estrenó en la BBC hace más de una década! Tiene que estar aquí porque, entre otros motivos, no es la primera vez qu´El Cinéfilo Ignorante le dedica hora y media de su vida y s´entusiasma con las historias de unos locos de lo que, entonces, se llamó, en España, tecno-pop y, en el Reino Unido, origen de tal movida, synth-pop. Era la adoración por sintetizadores, cajas de ritmos y demás máquinas que hacen música. Se admite que, en este tipo de producción televisiva inevitablemente asociada al revival, abunden las entrevistas, pero, como los invitados son gente divertida, que se tomaba un poco a broma sus incursiones más o menos vanguardistas,  se llevan muy bien preguntas y respuestas. Encima, es un documental sobre modas musicales que se revela particularmente único pues termina con mensaje, moraleja, moralina. Lo curioso del caso es que eso no incomoda en absoluto, pues, mal que les pese a ciertos melómanos rockeros, está cargado de razón.

22. THE MAURITANIA RAILWAY. BACKBONE OF THE SAHARA (Miguel de Olaso, 2017)

https://www.youtube.com/watch?v=d3sGUnIHye8

 

Lo que a algunos les puede parecer insoportable (desierto de arena y pedruscos sobre el que se admite decir que no hay absolutamente nada, aire envuelto en una nube de polvo que impide ver con claridad, fijación en un tren cochambroso cuyos pasajeros corren el peligro real de caerse del mismo y d´encontrar una muerte instantánea, recorrido por minúsculos núcleos de población consistentes en poco más que una jaima o tienda, banda sonora compuesta básicamente por música étnica hecha a base de palmas y tambor, y, por último, temperaturas diurnas extremas que rara vez bajan de los 40ºC), todo eso, a otros les resulta fascinante, sobre todo, si se contempla con el prisma que nos regala Miguel de Olaso en no más de 12 minutos. En ese corto metraje (je je), da tiempo a sentir pena, alegría, asombro ante el poder de lo que ciertas personas considerarán La Nada, e, inesperadamente, un amor por el riesgo desde la zona de confort de nuestro ordenador personal, no en medio del Sáhara y montado en un vagón que está siempre a punto de lanzar al vacío a sus pacientes pasajeros.

LAS 50 PELÍCULAS MÁS GUSTADAS EN 2020 (III): · · · De la 40ª a la 31ª. Y... ¿Las nº 1 de años anteriores?

Es d´esperar que habrá tanto blogs como youtubers cinematográficos que s´especialicen o se centren en ciertos géneros o, más bien, que desprecien determinado tipo de obras como objeto de sus comentarios, críticas y crónicas. 

ElBlogoCine se cuida de rechazar cualquier película sea del género que sea o venga de donde venga, pero, eso sí, siente, desde hace mucho tiempo, cierto desapego hacia algunas modalidades que tampoco hace falta desvelar pues ya lo habrán visto o lo irán viendo ustedes.

Una buena manera de comprobar esos desafectos o, siendo más positivo, el tipo de películas a las que más presta atención va a ser recordar cuáles han sido sus números uno en ediciones anteriores.

Salvo el año 2015, en que, por un problema técnicoinformático, no hubo elaboración de listas de películas más disfrutadas, ya son ocho las recogidas en este blog y en su antecesor, ElBlogodecine. 

¿Que cuáles fueron esas afortunadas? Aquí están con un calificativo un pelín informal sobre su género además de su correspondiente enlace que les llevará a un tráiler qu´esperamos que sea esclarecedor:

2019. EL VICIO DEL PODER (Adam McKay, 2018) drama político-burlesco
https://www.youtube.com/watch?v=oMZpzbX4Zq8

2018. THE DISASTER ARTIST (James Franco, 2017) comedia un poco negra

https://www.youtube.com/watch?v=h5rQGuy4JSo

2017. MANCHESTER FRENTE AL MAR (Kenneth Lonergan, 2016) dramón antifamiliar
https://www.youtube.com/watch?v=Uh0d3GGKmQE

2016. LOS CABALLEROS BLANCOS (Joachim Lafosse, 2015) drama sahariano
https://www.youtube.com/watch?v=y1wVLkrLG40

2014. THE WEATHER UNDERGROUND (Sam Green, Bill Siegel, 2002) documental politizado
https://www.youtube.com/watch?v=y1wVLkrLG40

2013. PERDER LA RAZÓN (Joachim Lafosse, 2015) drama muy desesperado
https://www.youtube.com/watch?v=q9ARJSMA7Z8

2012. L´ENFANT D´EN HAUT (Ursula Meier, 2012) drama alpino      

https://www.youtube.com/watch?v=aNpdwBlWmIY

2011. LES FEMMES DU 6e ÉTAGE (Philippe Le Guay, 2011) comedia de servicio

 https://www.youtube.com/watch?v=Qb-aMkG_piw

¡Se ha quitado la careta El Cinéfilo Ignorante! Tampoco es qu´el muestrario sea muy numeroso, pero algo de idea sí que nos da. Así, no se vislumbra nada de, por ejemplo, ciencia ficción ni de thriller erótico y tampoco de rastro de peplums ni de dibujos animados. Ahora bien: cualquier año, nos encontramos con algún representante de estos géneros.

No se distingue en lontananza ninguna película española ni, por desgracia, procedente de otros países que no sean de aquellos que se llaman occidentales y que presumen de alto nivel económico: 4 de Estados Unidos (tres de ellas, en las ediciones más recientes), 2 belgas (merced al único director que repite entrada), una francesa y una suiza.

Antes de adentrarse en la siguiente decena de lo más gustado en 2020, ya tienen ustedes una idea de qué es lo que le pone al Cinéfilo Ignorante. ¿Y cuál será el número de este año? Sí: ya queda menos.

40. JULIO ANGUITA, EL REVOLUCIONARIO REFLEXIVO (José Luis Balbín, 1998)
https://www.youtube.com/watch?v=VSy-fMD7GU4

Se podría decir que aparece esta entrevista de hace más de veinte años con la excusa de brindarle un homenaje a don Julio Anguita González, maestro, escritor y político español fallecido en el mismo 2020, líder de la coalición Izquierda Unida durante aproximadamente una década y excepcional orador, denostado por cuatro envidiosos y dueño de una mente que ya quisieran para ellos estadistas de cualquier país. Es suficiente. Gracias. No se ha confundido este blog con la tribuna de un funeral ni con la de una reunión de politicastros, que aquí se viene a hablar de cine. Pues bien: esta es una de las entrevistas en que se ha visto más actividad sin que los dos protas se levanten de sus asientos y sin que pronuncien una palabra más alta que otra. El Sr Balbín suele interrumpir a su invitado simplemente porque le sigue, le persigue, le afectan sin contemplaciones las palabras de don Julio. El espectador se convierte, a su vez, en otro entrevistador que reacciona con admirado asombro ante una voz que, al menos, unos cuantos miles de personas ya están echando mucho de menos en la vida política española.

39. TOMMASO (Abel Ferrara, 2019)
https://www.youtube.com/watch?v=0Zuc23Efjf0

En un principio, Tommaso se presenta como una amalgama escasamente atractiva: señor americano instalado en una ciudad italiana, con pájaros en la cabeza y poco que contar. Pero, después de esos minutos vacilantes, la historia entra en una sucesión de acontecimientos que, para una mente con una pizca de sensibilidad, le traquetean los sentidos. Nos topamos con la figura del macho alfa que hace lo que buena y malamente puede para mantener el control de todo y de todos, en lo que suele fracasar porque ni los pobres ni las mujeres no son tan idiotas como él se cree. Él, venido de un pasado de convulsión y enfrentado a la vida social. Él, personificado por el actor William Defoe, nos deja tan exhaustos como está él en la pantalla. Exhaustos d´emoción y, en nuestro caso, de fascinación.

38. IL PADRE D´ITALIA (Fabio Mollo, 2017)
https://www.youtube.com/watch?v=ZCtV9QyRxqg

Entre otros festivales, Málaga (España) es también sede de un tímido pero pujante Festival de Cine Italiano, que, en 2020, se celebró en la más grata intimidad. En él caben producciones no muy taquilleras pero siempre con sello de calidad, como es el caso. No lo confundan con cutre, que, no hay nada cutre en esta obra del joven Fabio, presente en cuerpo y alma en la proyección, tras la cual se avino a intercambiar impresiones con su nuevo fan, El Cinéfilo Ignorante. Olvidó este decirle que había visto una especie de road movie, qu´el ahora famoso Luca Marinelli cuaja una brillantísima actuación, que los secundarios están que se salen y que las imágenes que acababa de ver se le quedaron grabadas a fuego durante un más de un día.

37. ESPECIALES (Oliver Nakache y Eric Toledano, 2019)
https://www.youtube.com/watch?v=gRLC6syOqDE

No les dé reparo en sumergirse en el ambiente de la custodia y la educación cívico-social de niños y mayores calificados como especiales. Se trata, por tanto, de una película muy difícil de confeccionar sin los tópicos victimistas, compasivos o crueles que suelen adornar este tipo de ficciones. Por cierto: esta producción pasa más por un documental que por un drama al uso y es que cuesta distinguir si sus intérpretes, aparte de los que encarnan a cuidadores y personal de la salud física y mental, son amateurs o profesionales edl cine, lo cual habla a favor de la verosimilitud de la película que nos ocupa. Añádele que se oye un francés endiablado, ideal para volvernos locos a los francófilos, y que se produce un acertado crescendo al que ponlen la guinda unos créditos finales con toda la gracia.

36. YO, JUAN CARLOS I, REY DE ESPAÑA (Miguel Courtois, 2015)
https://www.youtube.com/watch?v=ca8oSGgaQ2M

En un momento en que ha quedado perjudicada la figura del otrora intocable y lisonjeado motor de La Transición Española , El Cinéfilo Ignorante se sale del tiesto y proclama que este documental de sello francés le parece de lo mejor del año. Debe justificarse: se siente manipulado o, si quieren ustedes, engañado porque, aquí, a la figura del monarca le llueven elogios y parabienes y eso que este docu se rodó justo después de su abdicación, es decir, en una importante descenso de popularidad del rey campechano. Pero es que la dosis de administrar las alabanzas s´encuentra tan ajustadamente medida que se consigue que olvidemos acusaciones y desengaños y que, por el contrario, pasemos a considerar a don Juan Carlos como rey de todos los españoles, no solamente de los de bien. Al final, las piezas encajan y quedan como elementos de un cuento de Disney.

35. LA MUJER, COSA DE HOMBRES (Isabel Coixet, 2009)
https://www.youtube.com/watch?v=q1OnytiagsA

Ellas se vuelven a juntar: acá nos topamos con otra producción de RTVE (Radiotelevisión Española), solo que esta logra el muy distinto propósito de ponernos de muy mal cuerpo, logrado, en gran parte, merced a la alternancia de imágenes publicitarias con las de noticiarios siniestros. Pero el tema lo merecía hace años y lo sigue mereciendo ahora, cuando parece que no hemos avanzado tanto como creíamos. El montaje posee un efectismo magistral, y la forma de ver la realidad deja muy poco espacio al humor porque el caso no es, como, a veces, se ha hecho, para tomárselo a broma. No hay protagonistas ni secundarios: todos se hacen dueños de los focos en igualdad. Sólo falta que, en nuestra vida diaria, llegue la igualdad. A base de películas como esta, resultaría menos complicado alcanzarla.

34. LA SOCIEDAD LITERARIA Y EL PASTEL DE PIEL DE PATATA (Mike Newell, 2018)
https://www.youtube.com/watch?v=hD21dLfapeg

El título tira muy para atrás, pero estaba la excusa de verla en un encantador cine de verano que participa de una programación más que decente. Además, se ve, desde el principio, que la inglesada de turno rezuma tufo a feel-good movie o, para los menos entendidos en terminología cinéfila, película para toda la familia con final feliz. Dejaremos para otro día si este llega o no, pero sí decimos que La Sociedad Literaria nos da provechosas lecciones sobre la función reparadora de los libros de calidad y que El Pastel de Piel de Patata simboliza lo exiguo de las raciones en tiempos de guerra. Sí, guerra, con lo cual eso de peli feliz ya no lo es tanto. Para mayor abundamiento, se observa un arte especial en la sucesión de pequeños sucesos que llevan a un final esperado pero enriquecido con un sabroso diálogo. En definitiva: tierna, conmovedora, amorosa.

33. LO MEJOR ESTÁ POR LLEGAR (Alexandre de la Patellière, Matthieu Delaporte, 2019)
https://www.youtube.com/watch?v=jtFp4rqUhe0

Hay resortes que, inevitablemente, funcionan a la primera: la oda a la amistad, actitud de mofa hacia las relaciones de pareja, achaques que sobreviene con la madurez, promesa de un viaje al sabio y exótico Oriente, conversaciones en francés callejero y, por último, caras cómicamente expresivas de dos actores familiares para los aficionados al cine del país vecino. Con tal mejunje, se ha sabido realizar un homenaje a la compañía de dos amigos que hacen de Quijote y Sancho en la sociedad líquida contemporánea. Para estar de lo más entretenido, dejarse emocionar de manera sencilla y sentimental pero sin olvidar la administración de unas gotas de humor ingeniosamente ácido, convénzanse, aunque sea mentira, de que lo mejor debe estar por llegar.

32. SOLE (Carlo Sironi, 2019)
https://www.youtube.com/watch?v=wYo0ilDJeWM

Este drama de la inmigración y también del embarazo podría encajar, siguiendo el tópico, entre las películas de factura indie que seducen a cualquier cultureta. Así que nada de salidas de tono, nada de diálogos atropellados ni de más acción de la aparición en una fiesta en la que hasta la música se oye a bajo volumen. Hay que acostumbrarse a la tensa lentitud de Sole y dejarse llevar por una suave y bien cronometrada transición hacia palpitaciones cada vez más fuertes. Al final, lo bueno es que no se sabe si hay moralina, de presencia casi ineludible en el cine europeo poco amigo de los taquillazos. Mejor así: qu´el espectador saque sus propias conclusiones afectado por la difícil encrucijada en que se muestran dos protagonistas bastante más atribulados qu´el que se sienta cómodamente en la fila 2.

31. EL TREN DE LA MEMORIA (Marta Arribas, Ana Pérez, 2005)
https://www.youtube.com/watch?v=fO3sNDlguts

Le responsabilizaremos a la reclusión pandémica del inusual estrellato de RTVE en esta lista; lo tiene fácil con un estudio de la inmigración española en l´Alemania de finales de los años 50. Hay que disponer de un pañuelo cerca porque las historias, ordenadamente recogidas y armónicamente mostradas, dan para un buen chorro de lágrimas. Los profanos en el tema desconocíamos a qué tipo de penalidades se sometieron los españolitos y, todavía más, las españolitas que se plantaron en un frío país del que no sabían prácticamente nada. Allá que vuelven décadas después mientras nos relatan cómo esa aventura fue todo menos lineal, es decir: que desembocó en otra forma de lucha de la que tampoco teníamos mucha idea. Hay, pues, que darles las gracias a todos los que emigraran por habernos enseñado tanto.